'Feminina' flagra Joyce em grande auge criativo

Resenha de CD
Título: Feminina
Artista: Joyce
Gravadora: EMI Music
Cotação: * * * * *

Em 1980, Joyce era uma voz bem atuante no movimento de afirmação feminina / feminista que desafiara no ano anterior as tradições machistas da música brasileira. Gravado no embalo do choque de cor rosa de 1979, Feminina foi o quinto álbum da compositora que, àquela altura, já tinha músicas imortalizadas nas vozes de Elis Regina (1945 - 1982) e Maria Bethânia. Mas pode ser encarado também como o primeiro, pois marcou a volta de Joyce - cantora e compositora revelada ainda nos anos 60 - ao mercado fonográfico depois de uma parada para ter suas filhas, Clara e Ana, cuja gestação e nascimento foram celebrados em Clareana, bela canção que, classificada no Festival MPB-80, rendeu projeção nacional a Joyce. Clareana foi o hit deste disco oportunamente reeditado 30 anos após a edição original. Até então relançado em CD somente em 1993, em edição paupérrima da série 2 em 1, Feminina retorna ao catálogo em formato digipack com capa e contracapa originais - além de um encarte que traz as letras de nove das dez músicas do álbum (Aldeia de Ogum é um tema instrumental), fotos da gravação realizada em janeiro de 1980 e lúcido texto da própria Joyce que contextualiza com propriedade esse disco que mais parece um best of da artista. Afinal, estão ali - em registros autorais cheios de frescor, produzidos por José Milton - Feminina (o samba-título lançado pelo Quarteto em Cy em 1979), a sensibilíssima canção Mistérios (lançada por Milton Nascimento em 1978 e regravada pelo Boca Livre em 1979), Clareana (com as vozes então infantis das hoje cantoras Clara Moreno e Ana Martins), Da Cor Brasileira (música embebida em feminilidade e lançada por Maria Bethânia em 1979), Revendo Amigos (uma das inéditas do repertório) e, claro, Essa Mulher (a sensível canção que dera título ao LP lançado por Elis em 1979, ano em que a cantora adotou imagem mais feminina ao estrear na Warner Music). Apenas a canção Compor e os sambas Banana e Coração de Criança não se tornaram clássicos ao longo desses 30 anos, pois - como lembra Joyce no seu texto - o tema instrumental Aldeia de Ogum foi o responsável, nos anos 90, por sua explosão nas pistas européias ao ser descoberto por DJs ingleses. Ou seja, Feminina flagra Joyce em seu auge criativo. Outros bons discos viriam, só que nenhum com a força autoral deste álbum de 1980. Um trabalho capitaneado pela voz e pelo violão de Joyce (com o auxílio sempre luxoso da bateria de Tutty Moreno, do baixo de Fernando Leporace e das cordas bem arranjadas pelo pianista e maestro Gilson Peranzzetta). Sem a preocupação de carregar nas tintas vocais, Joyce deu sua visão de compositora e de mulher a músicas que - sabia ela - já estavam irremediavelmente associadas a vozes bem mais potentes como as de Elis, Milton e Bethânia. O resultado foi um disco que conjugou harmoniosamente suingue e delicadeza. Analisado em perspectiva 30 anos após sua criação, Feminina se impõe como um dos clássicos da música brasileira.