Bela cantora, Cañas não se impõe como autora

Resenha de CD
Título: Amor e Caos
Artista: Ana Cañas
Gravadora: Sony BMG
Cotação: * * 1/2

Incensada no circuito hype de shows (de São Paulo) como a bela cantora que de fato ela é, Ana Cañas não mostra em seu primeiro disco toda a força e exuberância vocal exibida nos palcos. Amor e Caos descarta os standards jazzísticos entoados pela intérprete paulista em espaços bem sofisticados como o bar Baretto, do Hotel Fasano, onde Cañas recebeu elogios de nomes como Chico Buarque e Caetano Veloso. Deste, aliás, a intérprete apresenta bela releitura cool de Coração Vagabundo. Mas a cantora quis logo se impor como compositora com safra autoral (bastante) irregular. E, como Ana Cañas não é a compositora que imagina ser, o CD sofre com essa arrojada opção.

Amor e Caos não é disco de jazz. Mas traz algo do jazz , do blues e da MPB em sua sofisticada sonoridade pop. A correta música de trabalho, A Ana, pueril retrato autobiográfico, pode até sugerir cantora disposta a seguir a receita radiofônica. Contudo, a pista é falsa. Cheia de si, Ana Canãs transita na contramão deste pop mais certinho escorada em poderosa voz de contralto que, nos shows, revela um calor que não chegou ao disco. Já pelos floreios vocais que introduzem Mandinga Não dá para perceber o rigor estilístico da intérprete. Tal música é um de seus trunfos como compositora ao lado de Devolve, Moço (os produtores Alexandre Fontanetti e Fabá Jimenez são, na maioria das músicas, os parceiros de Cañas).

Em apenas dez faixas que totalizam 35 minutos, Cañas (im)põe sua personalidade forte e sua assinatura bem nítida. E já sobra nela a identidade que falta em muitas cantoras iniciantes. Mesmo assim, os melhores momentos do CD Amor e Caos são aqueles em que a intérprete encara repertório alheio. Há abordagem bem bacana de Rainy Day Women # 12 & 35, de Bob Dylan, e boa música de Jorge Mautner, Super Mulher, que ganhou intervenção da percussão de Naná Vasconcelos. Suave como o cover de Coração Vagabundo.

Amor e Caos é disco concebido com uma alta dose de pretensão. Faltou humildade (até) para creditar na ficha técnica a inspiração buscada na forma de Diariamente - canção de Nando Reis, lançada por Marisa Monte em 1991 em seu álbum Mais - para escrever os versos de Para Todas as Coisas (a estrutura da letra é a mesma). A determinação e a segurança de Ana Cañas neste primeiro trabalho fonográfico lembra, aliás, a forte estréia em disco de Marisa. Mas esta teve humildade para seduzir o público primeiramente com a sua voz para somente depois começar a impor repertório autoral. Ana Cañas teria sido mais feliz se, nesta seara, tivesse se inspirado na colega ao gravar seu bom - mas, de certo modo, decepcionante - primeiro disco. Seja como for, Ana Canãs veio para ficar. Ficará?