Guitarra amplifica sentimentos de Reis no palco

Resenha de Show

Título: Drês

Artista: Nando Reis (em fotos de Mauro Ferreira)

Local: Canecão (RJ)

Data: 20 de junho de 2009

Cotação: * * * *

Em cartaz no Citibank Hall em São Paulo (SP), de 26 a 28 de junho

Em cartaz no Parque de Exposições de Ubá (MG), em 3 de julho

É sintomático que, na disposição dos músicos da (afiada) banda Os Infernais na cena do show Drês, o guitarrista Carlos Pontual esteja na linha de frente do palco, quase com o mesmo destaque que Nando Reis. A exemplo do recém-lançado CD homônimo, o show Drês - cuja turnê nacional estreou no Rio de Janeiro (RJ) em 19 e 20 de junho de 2009 - é pesado. E bem mais pesado do que o disco. A guitarra de Pontual amplifica o mosaico de sentimentos expostos pelo compositor - que se vira cada vez melhor como cantor - em cancioneiro de caráter confessional. A sequência inicial (com Mosaico Abstrato, Sou Dela e Hi, Dri!) já anuncia o tom heavy que pontua boa parte do roteiro inteiramente autoral.

Com belo cenário assinado por Sesper, que remete à arte de colagem usada pelo artista plástico no material gráfico do CD Drês, o show é ótimo, tem pegada e transcorre coeso em seus 23 números. Se há arestas, estas repousam no discurso prolixo do compositor, que volta e meia se dirige ao público (nem sempre de forma clara e objetiva) para explicar ou contextualizar o significado de algumas músicas. Melhor deixar as letras - diretas em sua maioria, mas sem perda do teor poético - explicarem por si só as emoções que movem o artista. No caso, as dores de amores provocadas pelo rompimento com uma namorada - Adriana Lotaif, musa inspiradora de temas como Drês - são expiadas no repertório que traz canções bandeirosas como Ainda Não Passou.

O relicário afetivo de Nando Reis agrega no show homenagens do artista à falecida mãe - Cecília, vista em fotos projetadas no telão enquanto o cantor entoa Conta - e aos filhos. Não por acaso, desenhos infantis são vistos no telão enquanto Reis revive O Mundo É Bão, Sebastião, pop rock de refrão explosivo, gravado pelos Titãs em 2001. Na sequência, Só pra So reverencia a filha Sophia enquanto Espatódea - feita para saudar o nascimento de Zoé - desabrocha no show com a mesma delicadeza de seu registro original, feito em Sim e Não (2006), outro CD de tom emocional.

Como em todo show de Nando, paira no ar a presença imortal de Cássia Eller (1962 - 2001) quando o compositor recorda músicas suas que foram propagadas na voz da cantora. No Recreio ganha o peso e a coreografia das vocalistas Juju Gomes e Micheline Cardoso. Relicário - um dos muitos números em que Nando canta e toca violão - reedita esse peso. Já All Star é turbinada pelo coro forte da platéia que expressa a saudade da cantora ao cantar a plenos pulmões a letra em que Nando confessa seu amor por Cássia. Mais tarde, Luz dos Olhos volta a rebobinar esse amor com vigor que culmina numa jam realmente heavy em que sobressai o toque endiabrado da guitarra de Carlos Pontual (aplaudido de pé).

Tirando as inéditas lançadas no CD Drês, como Livre por um Deus, o roteiro enfileira todos os hits de Nando como compositor. Faltou, a propósito, a disposição de renovar mais o repertório e de apresentar surpresas, músicas inéditas em sua voz. Afinal, Os Cegos do Castelo (outro número reforçado pelo coro popular), A Letra A, O Segundo Sol, Marvin e Do seu Lado (o previsível final do bis) são músicas bem recorrentes nos shows de Nando Reis, inclusive na turnê anterior do Luau MTV. Contudo, tais sucessos fazem a alegria dos fãs e, ao fim do show, decorridas duas horas, Drês cumpre sua missão de divertir enquanto amplifica em cena os sentimentos e emoções que movem a obra solo de Nando Reis.