Íntima, Maria festeja amores do Brasil caboclo

Resenha de Show

Título: Amor, Festa, Devoção

Artista: Maria Bethânia (em fotos de Mauro Ferreira)

Local: Canecão (RJ)

Data: 23 de outubro de 2009

Cotação: * * * *

A despeito de certa incômoda insegurança de Maria Bethânia com as letras de algumas das 35 músicas do roteiro (várias lidas por ela em cena), o show Amor, Festa, Devoção já se impôs na estreia nacional como mais um grande momento da intérprete no palco. Íntima, Bethânia canta amores do Brasil caboclo em repertório que costura músicas dos dois álbuns que inspiraram o espetáculo, Encanteria (o disco da festa e da devoção) e Tua (o disco do amor). As naturezas distintas, mas a rigor complementares, dos álbuns se harmonizam em cena na atmosfera clean proposta pela diretora Bia Lessa. Liderada pelo maestro Jaime Alem, a excelente banda está mais enxuta sem prejuízo da sonoridade. O cenário deixa o palco até nu em alguns números. Mas a intimidade vem mesmo do tom interiorizado com que Bethânia aborda em cena músicas como É o Amor Outra Vez (Dori Caymmi e Paulo César Pinheiro) e Tua (Adriana Calcanhotto). Por mais que tenha feito sua fama nos palcos por conta de seus arroubos dramáticos, a intérprete (também) se agiganta quando baixa o tom e dosa sua teatralidade. É nesse clima introspectivo que Queixa, música de Caetano Veloso até então inédita na voz de Bethânia, se revela um dos melhores momentos do show. O canto quase susssurante da intérprete é sublinhado pelo toque econômico do violão de Alem.

Na estreia nacional, ocorrida no Rio de Janeiro (RJ) na noite de 23 de outubro de 2009, o show se insinuou morno de início. Após cantar os versos de Santa Bárbara (Roque Ferreira) com a cortina ainda escondendo o palco, Bethânia aparece em cena e revive Vida (Chico Buarque) sem o furor de outrora. Mas logo a entidade Bethânia começa a baixar no palco do Canecão com o texto Olho de Lince, da lavra incandescente do poeta Waly Salomão (1943 - 2003). Orgulhosa, revela sua origem e suas cartas em Feita na Bahia (Roque Ferreira), samba-perfil seguido no roteiro por uma Coroa do Mar (Roque Ferreira) que soa ainda mais reluzente no palco do que no disco. Na sequência, a insegurança da intérprete com a letra de Linha do Caboclo a faz cantar o tema veloz de Paulo César Pinheiro e Pedro Amorim com um pé no freio. Já Encanteria (Paulo César Pinheiro), samba festivo por excelência, se mostra mais ajustado no roteiro quando encerra o show, soando quase deslocado no primeiro ato. Tanto que é na sequência mais íntima e romântica - quando, sentada, Bethânia entoa É o Amor Outra Vez e Tua - que a cantora paradoxalmente começa de fato a deixar sua luz na tradicional casa carioca e nos corações dos fãs. Número seguinte, Fonte (Saul Barbosa e Jorge Portugal) jorra sentimentos intensos e se impõe como o primeiro grande momento do show. É a partir de Fonte que Amor, Festa, Devoção engrena de vez, envolve o espectador na sua delicada teia de emoções e começa a se mostrar, no todo, como o refinado espetáculo que é. Herança do show Maria Bethânia 25 Anos (1990), o canto a capella de Explode Coração é o termômetro que mede a fervorosa devoção dos súditos à sua Abelha Rainha. Entoada em coro pelo público, despida de qualquer ornamento, a canção de Gonzaguinha (1945 - 1991) soa como uma oração. Já Você Perdeu (Marcio Valverde e Nélio Rosa) vem à cena sem arroubos dramáticos, mas com fina teatralidade que se insinua nas entrelinhas do canto contido. Grande surpresa do roteiro, Dama do Cassino (Caetano Veloso) certamente vai soar mais majestosa no decorrer da turnê quando Bethânia estiver mais segura com a letra. Até o Fim (Arnaldo Antunes e Cézar Mendes) ganha clima quase interiorano - realçado pelo acordeom de Vitor Gonçalves - enquanto Balada de Gisberta (da lavra do português Pedro Abrunhosa, inspirado compositor da recente cena pop lusitana) é o perfeito fecho teatral para o primeiro ato por conta dos versos poéticos que expressam dor e saudade, sentimentos reiterados com (mais) força no segundo ato.

Aberto com a canção Não Identificado, momento terno em que Bethânia expressa sua devoção aos pais José (fã fervoroso da canção sessentista do filho Caetano Veloso) e Canô (a quem o show é dedicado), o segundo ato se revela mais coeso. Momento iluminado de Vander Lee como compositor, a congada Estrela evoca o Brasil caboclo exaltado por Bethânia em texto dito após Serra da Boa Esperança (tema de Lamartine Babo, entoado em baixos tons graves). É a deixa para o bloco interiorano, em que convivem a nostálgica melancolia ruralista de Doce Viola (lindo tema de Jaime Alem) e a cadência do samba do Recônvavo Baiano que envolve Saudade Dela (Roberto Mendes e Nizaldo Costa) - lembrança de Edith do Prato (1916 - 2009) - e Ê Senhora (Vanessa da Mata). É nesse bloco, que gira em torno de Saudade Dela, que Bethânia canta A Mão do Amor, o tema de Roque Ferreira que, no disco Tua, aparece apenas como a vinheta que introduz O Que Eu Não Conheço (parceria de Jorge Vercillo e Jota Veloso que não figura no roteiro do show). Nesse ato, o roteiro alinha músicas que falam de amor, dor e saudade numa costura perfeita. Saudade (Moska e Chico César) é toada tão pungente que encanta no palco mesmo sem a voz de Lenine, convidado do sublime dueto do disco Tua. Lembrança do disco e show A Força que Nunca Seca (1999), É o Amor (Zezé Di Camargo) é um breve instante de celebração pura dos êxtases da paixão. Contudo, amor costuma rimar com dor. E é por isso que Bethânia, fã da estrela Dalva de Oliveira (1917 - 1972), levanta voo tristonho nas asas de Andorinha (marcha-rancho de Sylvio Caldas, gravada pelo autor em 1940 e revivida por Dalva em 1967) e pede paz em Bandeira Branca (Max Nunes e Laércio Alves). Para depois levantar, sacudir a poeira e dá a volta por cima com Pronta pra Cantar (Caetano Veloso) e O Que É o Que É (Gonzaguinha), samba-amuleto que celebra o amor à vida e é precedido por Encanteria, agora, sim, em lugar apropriado. Nesse segundo ato de final feliz, Maria Bethânia já ligou a tomada, abriu a janela e escancarou a porta - parafreseando versos de Olho de Lince - para deixar entrar toda a luz, a emoção e a teatralidade que caracterizam seu canto festivo, amoroso e devoto. O show é lindo e vai crescer na estrada.